이 기사는 에 나열된 관행 유네스코 무형문화유산 NS 멕시코.
이해하다
국가에는 "에 포함된 10가지 관행이 있습니다.무형문화유산 대표목록 유네스코에서.
"에 실습이 포함되어 있습니다.문화 보호를 위한 모범 사례 등록 ».
"에 대한 추가 연습은 반복되지 않습니다.비상 백업 목록 ».
기울기
대표자 명단
| 편리한 | 년도 | 도메인 | 설명 | 그림 |
|---|---|---|---|---|
| 죽은 자를 기리는 원주민 축제 | 2008 | * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 자연과 우주에 관한 지식과 실천 | 멕시코의 원주민 공동체가 실천하는 것처럼, 엘 디아 데 로스 무에르토스 (죽은 자의 날)은 돌아가신 부모와 사랑하는 사람들의 과도기적 지상 귀환을 축하합니다. 축제는 매년 10월 말에서 11월 초 사이에 열리며, 이 기간은 국가의 주요 식량 작물인 옥수수 재배가 끝나는 기간입니다. 영혼이 지상으로 쉽게 돌아올 수 있도록 가족들은 집에서 묘지로 가는 길에 꽃잎, 양초, 공물을 뿌립니다. 고인이 가장 좋아하는 요리가 가족 호텔과 무덤 주위에 준비되고 배열되며 꽃과 종이 인형과 같은 다양한 전형적인 공예품으로 둘러싸여 있습니다. 대중의 상상 속에서 죽은 사람은 자신의 가족에게 번영(예: 옥수수의 풍작)이나 불행(질병, 사고, 재정적 어려움 등)을 가져올 수 있기 때문에 준비의 모든 측면에서 가장 큰 주의를 기울입니다. 의식이 수행되는 심각성에 따라. 사망은 사망 원인, 연령, 성별 및 경우에 따라 직업에 따라 여러 범주로 나뉩니다. 예배의 날은 이러한 범주 각각에 할당됩니다. 산 자와 죽은 자의 이러한 만남은 사회에서 개인의 역할을 확인하는 것입니다. 또한 멕시코 원주민 공동체의 정치적, 사회적 지위를 강화하는 데 도움이 됩니다. 죽은 자에게 바치는 축제는 멕시코 원주민의 삶에서 매우 중요합니다. 히스패닉 이전의 종교 의식과 가톨릭 축제의 융합은 토착 신앙의 세계와 16세기에 유럽인이 도입한 세계에 대한 비전이라는 두 세계를 결합합니다. |  |
| Voladores의 의식 의식 | 2009 | * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 자연과 우주에 관한 지식과 실천 * 구전 전통과 표현 | Voladores ( "비행 남자")의 의식 의식은 멕시코와 중앙 아메리카의 여러 소수 민족 그룹, 특히 Veracruz 동부 주에있는 Totonac 사람들이 자연과 정신에 대한 존경과 조화를 표현하기 위해 수행하는 다산의 춤입니다. 세계. 의식이 진행되는 동안 네 명의 청년이 산신의 용서를 받아 숲에서 갓 자른 18~40미터 높이의 나무 줄기를 올라갑니다. 다섯 번째 남자인 상병은 장대 위의 단 위에 서서 피리와 북을 연주하여 태양, 네 바람 및 각 기본 방향을 기리기 위해 곡을 연주합니다. 이 호출 후에 다른 사람들은 플랫폼에서 "공허 속으로" 스스로를 던집니다. 긴 로프로 플랫폼에 연결되어 로프가 풀리면서 회전하며 새의 비행을 모방하고 점차적으로 땅으로 내려갑니다. 춤의 각 변형은 우주 탄생의 신화를 되살리는 수단인 볼라도레스의 의식 의식은 세계의 비전과 공동체의 가치를 표현하고 신과의 소통을 촉진하며 번영. 참관인으로서 의식의 영성에 참여하는 무용수들과 다른 많은 사람들에게 이것은 자신의 정체성의 문화 유산에 대한 자부심과 존경심을 불러일으킵니다. |  |
| 1 Tolimán의 Otomí-Chichimecas 사람들의 기억과 살아있는 전통의 장소: 신성한 영토의 수호자 Peña de Bernal | 2009 | * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 자연과 우주에 관한 지식과 실천 * 전통공예 관련 노하우 * 구전 전통과 표현 | 주 반 사막 지역에 설립된 오토미 치치메카족 케레타로, 중앙에 멕시코, 이 사람들이 지역의 지형 및 생태와 특별한 관계가 있음을 증명하는 일련의 전통을 발전시켰습니다. 그 문화적 환경은 상징적인 삼각형에 의해 지배되며, 이는 사모라노와 프론톤의 언덕과 베르날의 암석으로 형성됩니다. 사람들이 매년 기적의 십자가를 지고 물과 신의 보호를 기원하며 조상을 공경하고 공동체로서의 정체성과 연속성을 축하하는 신성한 산에서 순례를 합니다. 연중 내내 열리는 다른 지역 축제에서는 이 기후에서 극히 드문 물 중심 의식 일정을 강조하여 오토미-치치메카 사람들의 인내를 기립니다. 의식은 종종 조상에게 헌정된 가족 예배당이나 화학, 일시적이지만 잎 지붕이 있는 갈대로 만든 인상적인 구조물로, 인내, 활력 및 소속감을 상징하는 제물로 건축되었습니다. 영적 문화와 물리적 공간 사이의 연결은 종교 이미지, 벽화, 춤, 음악을 비롯한 지역 예술에 영향을 미치며, 이를 구현하는 전통은 커뮤니티의 문화적 정체성의 중심 요소입니다. |  |
| 전통적인 멕시코 요리 - 공동체, 생활 및 조상 문화, Michoacán 패러다임 | 2010 | * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 자연과 우주에 관한 지식과 실천 * 구전 전통과 표현 | 전통적인 멕시코 요리는 농업 관행, 의식, 오랜 재능, 요리 기술, 조상의 공동 관습 및 예절을 결합한 포괄적인 문화 모델입니다. 이것은 심기 및 수확에서 요리 및 시식에 이르기까지 전체 전통 먹이 사슬에 대한 집단적 참여를 통해 가능합니다. 시스템의 기본은 옥수수, 콩 및 칠리 페퍼를 기반으로 합니다. 와 같은 독특한 농법 밀파 (화전 회전에 의한 옥수수 밭 및 기타 작물) 및 치남파 (호수 지역의 인공 재배 섬); nixtamalization(영양가를 증가시키는 석회수로 옥수수 껍질을 벗기는 것)과 같은 조리 과정; 및 숫돌 및 돌 모르타르와 같은 특수 도구. 다양한 토마토, 호박, 아보카도, 코코아 및 바닐라를 포함한 토착 재료가 주식에 추가됩니다. 멕시코 요리는 정교하고 상징으로 가득 차 있습니다. 또띠야 그리고 타말레스 죽은 자의 날 제물의 필수적인 부분인 옥수수를 기반으로 한 매일. 미초아칸 주와 멕시코 전역에서 문화와 전통 요리의 발전에 전념하는 요리사 및 기타 실무자들의 집단이 형성되고 있습니다. 그들의 지식과 기술은 커뮤니티 정체성의 표현이며 사회적 유대를 강화하며 국가, 지역 및 지역 정체성을 통합합니다. Michoacán에서의 이러한 노력은 또한 지속 가능한 개발 수단으로서 전통 요리의 중요성을 강조합니다. |  |
| 2 Chiapa de Corzo의 전통적인 1월 축제의 Parachicos | 2010 | * 공연 예술 * 자연과 우주에 관한 지식과 실천 * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 전통공예 관련 노하우 * 구전 전통과 표현 | 대전통축제는 매년 4시부터 ~ NS 치아파 데 코르조, NS 멕시코. 음악, 춤, 공예, 요리법, 종교 의식 및 축제가 결합된 이 축제는 세 명의 가톨릭 성인인 Saint Antoine Abbot, Our Lord of Esquipulas, 그리고 가장 중요한 Saint Sebastian을 기리기 위해 마련되었습니다. Parachicos의 춤(이 용어는 무용수와 춤을 모두 의미함)은 이 성도들에게 집단적으로 바치는 것으로 간주됩니다. 그들은 아침에 시작하여 밤에 끝납니다. 댄서들은 성인들의 동상을 들고 도시 전역을 행진하고 다양한 예배 장소에서 멈춥니다. 각 댄서는 머리 장식, 담요, 수 놓은 숄 및 여러 가지 빛깔의 리본으로 덮인 조각 된 나무 마스크를 착용합니다. 그는 연주 친친 (마라카스). 댄서들은 엄한 마스크와 기타, 채찍을 착용한 후원자의 안내를 받으며 한두 명의 드러머와 함께 플루트를 연주합니다. 춤을 추는 동안 그는 Parachicos가 환호로 응답하는 찬양의기도를 부릅니다. 춤은 직장에서 전수되고 배우며 어린 아이들은 성인 댄서를 따라 하려고 합니다. 가면을 만드는 기술은 나무를 자르고 말리는 것부터 조각하고 장식하는 것까지 대대로 전해집니다. 대축제 기간 동안의 파라치코 춤은 지역 생활의 모든 영역을 아우르며 지역 사회, 그룹 및 개인 간의 상호 존중을 촉진합니다. |  |
| 3 P'urhépecha의 전통 노래, Pirekua | 2010 | 공연 예술 * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 구전 전통과 표현 | Pirekua는 P'urhépecha 원주민 공동체의 전통 음악입니다. 미초아칸 NS 멕시코, 남녀 모두가 부르는 노래. 다양한 스타일의 혼합은 아프리카, 유럽 및 아메리카 원주민의 기원을 가지고 있으며 165개 P'urhépecha 커뮤니티 중 30개에서 확인된 지역적 변형이 확인되었습니다.일반적으로 느린 리듬으로 노래하는 Pirekua는 비스타일로도 연주될 수 있습니다. 와 같은 다양한 리듬을 사용하는 보컬 손 (3/8) 및 아바예노스 (6/8). 피레쿠아는 솔로, 듀오 또는 트리오로 부르거나 보컬 그룹, 현악 오케스트라 및 혼합(관악기 포함)과 함께 부를 수 있습니다. NS 피레리샤스 (피레쿠아 가수 및 연주자)는 독창성과 오래된 노래에 대한 해석으로 유명합니다. 가사는 역사적 사건에서 종교, 사회적 정치적 사상, 여성과의 사랑과 구애에 이르기까지 다양한 주제를 다루며 상징을 광범위하게 사용합니다. Pirekua는 가족과 이를 실천하는 P'urhépecha 커뮤니티 간의 효과적인 대화 수단으로 사용되어 유대 관계를 구축하고 강화합니다. NS 피레리샤스 또한 노래를 사용하여 감정을 표현하고 중요한 사건을 P'urhépecha 커뮤니티에 전달하는 소셜 중재자 역할도 합니다. 피레쿠아는 전통적으로 10만 이상의 푸레페차에 대해 살아있는 표현, 정체성의 표식 및 예술적 의사소통 수단으로서의 특성을 유지하면서 대대로 구전으로 전해졌습니다. |  |
| 마리아치, 현악, 보컬과 트럼펫 | 2011 | * 공연 예술 * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 구전 전통과 표현 | Mariachi는 멕시코 전통 음악이자 멕시코 문화의 근본적인 부분입니다. 두 명 이상의 음악가로 구성된 전통적인 마리아치 그룹은 charro 의상에서 영감을 받은 지역 의상을 입고 현악기로 다양한 노래 레퍼토리를 연주합니다. "현대" 마리아치 음악을 연주하는 앙상블에는 트럼펫, 바이올린, 비유엘라, 기타론 (베이스 기타), 4명 이상의 뮤지션으로 구성할 수 있습니다. 방대한 레퍼토리에는 다양한 지역의 노래, 자랍, 미뉴에트, 폴카, 발로나스, 스코티시, 왈츠, 세레나데, 회랑 (전투, 행동, 사랑에 대한 이야기를 들려주는 전형적인 멕시코 발라드) 및 시골 생활을 묘사하는 전통 노래. 현대 마리아치 음악은 란체라 성가, 란체로 볼레로, 심지어 란체라와 같은 다른 장르를 채택했습니다. 컴비아 콜롬비아. 마리아치 노래의 가사는 땅에 대한 사랑, 고향, 조국, 종교, 자연, 동포 그리고 나라의 힘에 대해 이야기합니다. 귀로 배우는 것은 전통 마리아치 음악을 전달하는 주요 수단이며, 일반적으로 이 기술은 축제, 종교 및 시민 행사뿐만 아니라 아버지에게서 아들로 전승됩니다. Mariachi 음악은 멕시코 지역의 자연 유산과 지역 역사에 대한 존중의 가치를 전달합니다. 사용 언어는 스페인어와 서부 멕시코의 다양한 인도 언어입니다. |  |
| 멕시코의 승마 전통인 라 차레리아 | 2016 | * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 공연 예술 * 전통공예 관련 노하우 | Charrería는 멕시코의 소 목장 공동체의 전통적인 관행입니다. 그것은 원래 다른 주의 목자들이 더 잘 공존할 수 있도록 했습니다. 기술은 가족 내 젊은 세대에게 전달되었습니다. 오늘날, Charrería와 학교의 협회는 경쟁 수준을 포함하여 지역 사회 구성원을 훈련함으로써 스포츠로 간주되는 전통을 전승하는 데 도움을 줍니다. 공개 행사(charreadas)를 통해 관중들은 예를 들어 야생 암말과 황소를 훈련하고 잡는 것과 같이 소 목장 주인이 보여주는 기술을 관찰할 수 있습니다. 남자는 챙이 넓은 모자, 여자는 화려한 숄 등 전통 의상을 입고 훈련된 사육사들이 걷거나 말을 타고 기술을 뽐냅니다. 전통 관습에 통합된 의상과 장비, 안장과 박차는 현지 장인들이 디자인하고 생산합니다. Charrería는 무기명 공동체의 정체성과 문화 유산의 중요한 측면입니다. 실천가들은 전통을 공동체 구성원 간의 존중과 평등과 같은 중요한 사회적 가치를 젊은 세대에게 전달하는 수단으로 보고 있습니다. |  |
| 4 La romería, 행렬로 운반되는 사포판의 동정녀 순례의 의식 주기 | 2018 | * 공연 예술 * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 전통공예 관련 노하우 * 구전 전통과 표현 | 매년 열리는 로마의 축제 자포판의 성모상을 기리기 위해 이 전통은 1734년으로 거슬러 올라갑니다. 이 날은 5월에 시작되어 많은 공동체와 전례 활동을 포함하는 "처녀 행렬"로 알려진 연례 의식 주기가 끝나는 날입니다. . 주기는 성모님의 귀환으로 끝납니다. 자포판의 대성당. 200만 명이 넘는 사람들이 참여하며 이 휴가의 주요 특징 중 하나는 다양한 토착 무용수 그룹의 대규모 참석과 참여입니다. 행렬(예바다)과 이 의식과 관련된 활동은 많은 청중을 끌어들이고 거리와 공공 장소를 집단 작업의 결과로 대중적인 예술적 표현으로 지역 사회를 위한 축하 장소로 변모시킵니다. 일년 내내 활동 계획은 서로 다른 커뮤니티 간의 상호 작용을 기반으로 하며, 이를 통해 사회적 유대를 갱신하고 강화할 수 있습니다. 지역 사회의 지속적인 지원 덕분에 romería는 멕시코 서부에서 가장 인기 있고 뿌리 깊은 전통 중 하나로 간주됩니다. 잘 조직된 시민 사회와 교회 그룹을 통해 보유자와 실천가의 공동체는 이 문화적 표현의 생존을 보장합니다. |  |
푸에블라와 틀락스칼라의 장인 탈라베라와 탈라베라 데 라 레이나와 엘 푸엔테 델 아르조비스포의 도자기 제조 공정
메모 멕시코는 이 관행을 다음과 공유합니다.스페인. | 2019 | 멕시코의 두 커뮤니티와 스페인의 다른 두 커뮤니티는 푸에블라와 틀락스칼라(멕시코)의 탈라베라 장인과 스페인의 탈라베라 데 라 레이나(Talavera de la Reina)와 엘 푸엔테 델 아르조비스포(El Puente del Arzobispo)의 도자기를 제조합니다. 도자기는 가정, 장식 및 건축 목적으로 사용됩니다. 오늘날의 전동 물레 사용과 관련하여 양국에서 도자기가 직면한 변화와 발전에도 불구하고 제조, 유약 및 장식을 포함한 장인의 제조 공정은 16세기와 동일하게 유지됩니다. 이 요소와 관련된 지식과 기술에는 찰흙의 준비, 녹로나 주형을 사용한 토기의 제작, 장식, 법랑과 안료의 준비, 화덕의 관리 등이 포함되며 이는 큰 전문 지식을 요합니다. 일부 도예가는 전체 프로세스를 처리하고 다른 도예가는 특정 작업을 전문으로 합니다. 요소와 관련된 지식(원재료 추출, 재료 가공, 장식 및 소성 기술 포함)은 주로 시간이 지남에 따라 기술을 개발하고 작업장 또는 작업장에서 젊은 세대에게 구두로 전해지는 마스터 화이앙스 및 도예가에 의해 보유됩니다. 가족 내에서. 각 워크샵은 조각의 모양, 장식, 색상 및 에나멜의 세부 사항에 반영되는 고유한 정체성을 가지고 있습니다. 도자기 생산은 양국의 주요 정체성 상징으로 남아 있습니다. |  |
모범 사례 등록
| 편리한 | 년도 | 도메인 | 설명 | 그림 |
|---|---|---|---|---|
| 7 Xtaxkgakget Makgkaxtlawana: 원주민 예술 센터와 멕시코 베라크루즈 토토낙족의 무형 문화 유산 보호에 대한 기여 | 2012 | * 구전 전통과 표현 * 공연 예술 * 사회적 관습, 의식 및 축제 행사 * 전통공예 관련 노하우 | NS 원주민 예술 센터 토토낙 사람들이 그들의 가르침, 예술, 가치 및 문화를 전수하는 동시에 토토낙 창작자들에게 그들의 예술 발전을 위한 유리한 조건을 제공하기 위한 교육 기관을 만들고자 하는 장기적인 열망에 대한 응답으로 고안되었습니다. 센터의 구조는 도예, 직물, 회화, 치유의 예술, 전통 무용, 전통 무용과 같은 견습생들이 따라야 할 토토낙 예술 중 하나를 전문으로 하는 각 '하우스' 학교로 구성된 전통적 시설을 나타냅니다. 음악, 연극, 요리. Maison des Anciens'에서 학생들은 토토낙의 본질적 가치와 창의적 실천의 의미에 대한 오리엔테이션을 습득합니다. 지식의 전달은 통합적이고 총체적입니다. 하우스 스쿨은 창조적 실천을 본질적으로 영적 본성과 연결된 것으로 봅니다. 센터는 토토낙 언어를 교육 수단으로 사용, 잊혀진 전통 기술의 회복, 예술적 생산, 전통 정부 기관의 재건 및 필요한 식물과 나무의 재조림과 같은 수단을 통해 토토낙 문화 관행을 활성화함으로써 문화 재생을 제공합니다. 문화적 실천을 위해. 센터는 또한 미국 및 전 세계의 다른 주에서 온 창작자 및 문화 기관과의 영구적인 협력을 촉진합니다. |  |
긴급 백업 목록
멕시코는 비상 보호 목록에 관행이 없습니다.
