현대 미술 과 현대 미술 에 대해 상호 교환적으로 사용되는 용어입니다. 시각 예술 19세기 후반부터 현재에 이르기까지 유럽 예술 이전 세기의. 많은 현대 미술은 추상적입니다.
이해하다
“ | 예술은 방을 꾸미기 위해 만들어지는 것이 아닙니다. 적에 대한 방어에 있어 공격적인 무기입니다. | ” |
-파블로 피카소 |
정의상 "현대"와 "현대"의 개념은 시간의 명확한 경계가 없지만 일반적으로 19 세기 이후 등장한 일부 예술 장르를 나타냅니다. 전통으로 인해 오래된 유럽 예술은 일반적으로 현대 미술관과 별도의 기관에서 전시됩니다. 예를 들어 루브르 박물관은 1800년대 중반까지만 기능합니다. 이후 작품은 오르세 미술관에서 볼 수 있습니다.
19세기 중반, 사진술 저렴한 비용으로 인물 사진과 풍경 사진을 제작하는 실향 시각 예술. 그 동안 공교육, 도시화 및 산업 인쇄로 인해 그 어느 때보다 많은 사람들이 예술을 만들고 구매하고 볼 수 있게 되었습니다.
- 인상주의 1870년대에 시작된 운동으로 가느다란 붓놀림이 특징이며 빛과 움직임의 인상을 불러일으켰습니다. 인상파 그림은 일상적인 주제를 가지고있어 관습에 도전했습니다. 유럽 예술 종교적, 신화적 또는 역사적 장면이 더 높은 지위를 차지했습니다.
- 아르누보, 독일어로 알려진 유겐스틸, 단순한 자연 기하학적 패턴에서 영감을 얻은 시각 예술, 건축 및 인테리어 디자인의 운동이었습니다.
- 드 스틸 1910년대이다 네덜란드 사람 관련 예술가 인 Mondrian과 Rietveld로 가장 잘 알려진 북서부 유럽 대륙 전역에서 발견되는 미니멀리스트 운동. 이 무브먼트는 현대의 디자이너와 예술가, 그리고 무브먼트의 스타일에 영감을 주며 많은 사람들에게 사랑받고 있습니다.
- 입체파 파블로 피카소가 창립자이자 가장 유명한 실천가 중 한 명인 20세기 초에 가장 두드러진 운동이었습니다.
- 초현실주의 André Breton이 개척한 20세기 초의 운동으로, Salvador Dalí가 아마도 가장 유명한 실천가일 것입니다.
- 포스트모더니즘 모양, 재료, 매체 및 예의에 대한 모든 관습을 거부하는 작업으로 알려진 주로 1945년 이후 운동입니다.
목적지
세계 대부분의 대도시에는 공공 예술 작품이 전시되어 있습니다. 이 목록에는 유명한 미술관, 아카데미 및 창의적인 장면이 포함되어 있습니다.
![](https://maps.wikimedia.org/img/osm-intl,1,30,-10,520x340.png?lang=en&domain=en.wikivoyage.org&title=Modern and contemporary art&groups=mask,around,buy,city,do,drink,eat,go,listing,other,see,sleep,vicinity,view,black,blue,brown,chocolate,forestgreen,gold,gray,grey,lime,magenta,maroon,mediumaquamarine,navy,red,royalblue,silver,steelblue,teal,fuchsia)
30°0′0″N 10°0′0″W
근현대 미술 지도유럽
- 베를린 현대 미술 핫스팟입니다.
- 1 구겐하임 미술관, 아반도이바라 에토르비데아, 2 (빌바오, 스페인). 화-일, 10:00 ~ 20:00; 7월과 8월: 월-일, 10:00 ~ 20:00 1월 1일, 12월 25일 휴무. 프랭크 게리(Frank Gehry)의 멋진 구불구불한 티타늄으로 덮인 현대 미술관은 아마도 1990년대의 가장 유명한 건물일 것입니다. 심지어 '빌바오 효과'라고 불리는 것을 시작하기도 했습니다. 도시의 전체 이미지입니다. 이 효과가 순수한 형태로 입증되지는 않았지만 구겐하임은 그럼에도 불구하고 빌바오에 대한 전 세계의 인식을 변화시켰습니다. 빌바오의 부두를 따라 유비쿼터스했던 배를 연상시키는 우아하고 감각적인 곡선은 물고기의 비늘을 닮은 티타늄 사각형으로 덮여 있으며 햇빛에 반짝입니다. 설정에 적합한 해양 테마에 맞게 가장 큰 갤러리(구 물고기 갤러리로 알려짐)의 채광창은 물고기 지느러미처럼 보이도록 설계되었습니다. 건물의 많은 부분이 순전히 장식용이며 어떤 용도로도 사용되지 않습니다. 영구 컬렉션은 특별히 인상적이지는 않지만 박물관은 항상 다른 구겐하임 컬렉션의 걸작으로 구성된 흥미로운 임시 전시회를 적어도 하나 개최합니다. 성인 €13.00; 26세 미만 학생: €7.50; 12세 미만 어린이: 무료.
- 2 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (레이나 소피아 박물관 / 레이나 소피아 국립 박물관 및 아트 센터), C/ 산타 이사벨, 52 (마드리드, 스페인). 옛 공립 병원 건물에 현대식 건물이 인접해 있는 이 박물관에는 스페인 최대 규모의 20세기 미술 컬렉션이 있습니다. 여기에는 유명한 파블로 피카소의 가장 존경받는 작품이 많이 포함되어 있습니다. 게르니카. Reina Sofía는 Joan Miró, Salvador Dalí, Juan Gris 등을 비롯한 다른 스페인 거장들의 걸작과 Vasily Kandinsky, Paul Klee, Francis Bacon 등을 비롯한 여러 국제 예술가들의 작품도 소장하고 있습니다.
미리 티켓 구매하기 온라인 할인된 입장권(성인 6유로, 특별 전시 3유로)과 대기열을 이길 수 있는 방법을 제공합니다. 무료 입장 기간 동안에도 매표소에서 티켓을 수령해야 합니다. 이 시간은 특히 바쁘므로 무료 기간이 실제로 시작되기 조금 전에 도착하는 것이 가장 좋습니다. 피카소의 작품이 있는 방을 제외하고 사진 촬영이 허용됩니다. 게르니카 그리고 그 옆에 있는 다른 방들. 배낭은 허용되지 않지만 양쪽 입구(구관 및 현대관) 뒤에 무료 사물함이 있습니다. - 3 Château de Montsoreau-현대 미술관, 샤토 드 몽소로 F-49730 (몽소로, 프랑스), ✉[email protected].
유네스코 세계문화유산 지어진 최초의 루아르 성에 위치한 이 박물관에는 지난 25년 동안 필립 메아유(Philippe Méaille)가 수집한 세계 최대의 예술 및 언어 작품 컬렉션이 있습니다. Art & Language는 개념 예술과 음악을 발명하고 깊은 영향을 미친 영국 예술 운동입니다. 박물관에는 유명한 예술과 언어의 가장 유명한 작품이 포함되어 있습니다. 거울 조각, 그리고 연 2회 이상의 현대 미술가들의 임시 전시회와 많은 컨퍼런스를 개최합니다. 사진 촬영이 허용됩니다. 배낭은 허용되지 않지만 입장 후 무료 사물함이 있습니다.
- 4 테이트 모던, 런던.
- 5 국립 미술관, 오슬로. 에드바르 뭉크의 대표작 비명
- 파리: 6 오르세 미술관 인상파와 초기 모더니스트 작품이 포함되어 있습니다. 7 센터 퐁피두 포스트모던 작품을 담고 있다.
- 프라하: 8 DOX - 현대 미술 센터.
- 스톡홀름 지하철: 도시 철도 스웨덴 수도의 시스템에는 인상적인 예술 컬렉션이 있습니다.
- 9 밀레스가든 ([ˈmɪlˌəsˈgoːɖən]), 헤르세루츠베겐 32 (리딩괴 외부 스톡홀름, 스웨덴), ☏ 46 8 446 75 90. 월~수 11:00~17:00 5월 15일~9월 30일, 화요일~10월 1일~5월 14일 12:00~17:00. 세계적으로 유명한 조각가 Carl Milles(1875-1955)의 이전 저택이자 스튜디오입니다. 그의 작품은 스톡홀름 항구의 놀라운 전망이 있는 야외 공원에 전시되어 있습니다. 실내 섹션에는 Milles의 컬렉션이 전시되어 있습니다. 고대 로마 조각품, 현대 스웨덴 및 국제 작품을 따라.
- 10 반 고흐 미술관, 암스테르담. 세계에서 가장 큰 반 고흐의 그림과 드로잉 컬렉션을 선보입니다.
- 11 모스크바 현대 미술관.
- 글래스고 국제 예술제. 4월 2-3주 / 짝수년 5월. 도시 전역의 약 60개 장소에서 격년으로 열리는 현대 미술 축제. 현대 미술 전시는 일반 갤러리와 다양한 임시 전시 공간에 있습니다. 글래스고 또한 일년 내내 열리는 현대 미술 갤러리가 있습니다. 비어 있는.
북아메리카
미국
- 12 올브라이트 녹스 아트 갤러리, 물소.
- 13 현대미술관. 빈센트 반 고흐의 작품과 같은 세계에서 가장 유명한 예술 작품의 고향 별이 빛나는 밤 그리고 파블로 피카소의 레 드모아젤 다비뇽.
- 14 구겐하임.
- 15 시카고 아트 인스티튜트.
- 16 샌프란시스코 현대 미술관 (에스에프모마).
- 17 클리블랜드 미술관. 다수의 인상파 작품이 포함되어 있습니다.
- 18 톨레도 미술관. 피카소와 빈센트 반 고흐의 작품이 포함되어 있습니다. 비어 있는.
- 19 조지아 현대 미술관.
- 20 덴버 현대 미술관.
캐나다
- 21 현대 미술관 캐나다 토론토.
- 22 몬트리올 현대미술관.
멕시코
- 23 Museo Tamayo Arte Contemporáneo (루피노 타마요 박물관).
아시아
- 24 도쿄 국립현대미술관.
- 25 국립현대미술관.
- 26 국립현대미술관.
- 27 테헤란 현대미술관.
- 28 헤르츨리야 현대미술관.
- 29 상하이 현대미술관.
- 30 싱가포르 미술관.
- 31 타이베이 현대미술관.
- 32 바쿠 현대 미술관.
아프리카
- 33 자이츠 현대미술관 아프리카.
- 34 국립현대미술관, 라고스.
- 35 현대 미술을 위한 게지라 센터.
남아메리카
- 36 인호팀.
- 37 로사리오 현대미술관.
오세아니아
구입
- 또한보십시오: 예술품과 골동품 쇼핑
고가의 예술품을 구입하려면 일반적으로 기사에 들어갈 수 있는 것보다 더 많은 지식이 필요합니다.
저작권상의 이유로 현대 미술의 복제품은 일반적으로 오래된 미술품의 복제품보다 비용이 더 많이 듭니다.
존경
많은 국가에서 예술의 저작권은 예술가가 사망한 후 70년 후에 만료되지만(대부분의 19세기 예술에 적용됨) 최신 예술의 복제는 일반적으로 제한됩니다. 촬영 예술이 금지될 수 있습니다.